Filmid, millest nutma jääda: ükski silm ei jää siin kuivaks

Emotsionaalsed filmid, milles vahel voolab üks või kaks pisarat - meie valitud ribad panevad teid nutma. Oleme valinud paar vanemat tele- ja kinofilmi, mis teile ehk veel võõrad pole.

Filmid, millest nutma jääda: "Marcelino"

Esimene film, mida me teile soovitame ja tutvustame, on Frank Capra mustvalge film, mis on sellest ajast alates värviliselt ümber filmitud.

• Pealkiri on "Marcelino" ja pärineb aastast 1955. Värvikohandamine ilmus 2010. aastal.
• Film räägib väikesest poisist Mehhikos kloostris. See poiss pannakse munkade ukse taha - ilmselt seetõttu, et ema ei saa last toita.
• Nii küsivad kloostrivennad endalt, mida nad peaksid lapsega tegema. Otsustate lapse vastu võtta ja siis lapse perekonda paigutada. See ei õnnestu, kuna mungad on lapsele liiga kiindunud.
• Laps leiab pööningult risti Kristuse kehaga. Kuna laps on hoolimata heast hoolitsusest üksi, külastab ta kauplust ikka ja jälle. Jumala ja lapse vahel on dialoogid ema kohta.
• Film ilma tõeliselt õnneliku lõputa väga naljakate järgedega, kuid ennekõike südantlõhestavate, kurbade stseenidega. Aeg-ajalt on film ülestõusmispühade ajal teleris. Värviversiooni leiate Amazon Prime'ist.

"Champ": film, mille peale nutma jääda

Laps ja vananev poksija on 1979. aastal Franco Zefirelli filmitud draama keskmes. Film on hästi valatud ka koos Jon Voighti, Rick Schroderi ja Faye Dunawayga.

• Lugu on selline, et väikest poissi kasvatab tema isa. Isal läheb hobustreenerina kehvasti. Isa unistus on see, et ta suudab pojale midagi pakkuda ja suudab tõestada, et ta on hea poksija. Mõlemad treenivad koos.
• Nii hakkab ta treenima poksimatšiks. Poksimatši ajal sureb isa võitluse tagajärgedest, sest ta on otsustanud oma poisile muljet avaldada. Seejärel seisab poeg üksi, kuni Faye Dunaway ta sisse võtab.
• Film oli nomineeritud mitmele auhinnale. Ricky Schroder võitis oma etenduse eest parima noore näitleja kategoorias Kuldgloobuse auhinna. Jon Voight läks tühjade kätega minema, kuid valiti draama kategoorias parima näitleja kandidaadiks.

"Elu on ilus"

Väga vastuolulise filmi tegi Roberto Benigni 1997. aastal. Peaosa mängis ka Benigni.

• Film toimub II maailmasõjas. Roberto Benigni on Itaalia juut, keda taga kiusavad natsid ja kes lõpuks interneeritakse laagrisse. Tal on noor poeg, kes peab koos temaga koonduslaagrisse minema.
• Lapse elu lihtsamaks teeskleb ta, et kogu asi on mäng. Laps peab end pidevalt varjama. Isa juhendab seda püsivalt uute reeglitega, mida ta peab välja käima, mis on sageli väga naljakas.
• Filmi lõpu poole otsib Roberto Benigni laagrist oma naist, sest poiss igatseb ema. Selles otsimises lastakse isa maha. Laager vabastatakse päev hiljem, mis on kooskõlas mängu ennustusega - võita isa ja poeg.
• Film on suurepärane traagiline komöödia, mille eest Benigni võitis 1999. aastal kaks Oscarit. Üks parima näitleja kategoorias. Teine parima välismaa filmi kategoorias. Naer ja nutt silm on filmis kindlad.
• Roberto Benigni esinemist Sophia Loreni Hollywoodi Oscari-tseremoonial ei unusta kunagi. Ta rikkus kõiki kokkuleppeid, näiteks seetõttu, et läks üle lava toolide ja inimeste juurde.

"Armastuslugu" - klassika

Film "Armastuslugu" koos Ali MacGraw ja Ryan O'Nealiga on pärit 1970. aastast. Film kandideeris kuues kategoorias Oscarile. Need olid: parim film, juhtiv näitleja, juhtiv näitleja, toetav näitleja, režissöör ja originaalne stsenarist.

• Filmi lugu on üsna lihtne: vaene tüdruk tutvub rikka ja lugupeetud noormehega. Need kaks armuvad. Tema, Ryan O'Neal, kohtub perekonna vastupanuga, kuid trotsib seda ja jääb tema juurde.
• Pärast lühikest, kuid intensiivset õnne haigestub naine Ali MacGraw vähki ja sureb Ryan O'Neali süles. Enne seda oli ta iga päev naise voodis, kuni ta suri. Film saavutab oma emotsionaalse sügavuse peamiselt dialoogide kaudu, rõhutades nende kahe näitlejatööde osatäitmisi.
• Dialoogide ja stsenaariumi eest vastutas Erich Segal. Oma väikese, pisut alla 2, 5 miljoni dollari eelarvega oli filmi toona maht üle 200 miljoni dollari. Film on kuulus ka lause järgi: "Armastus ei tähenda kunagi andeks palumist."

"Niikaua kui on inimesi"

Douglas Sirk tegi selle filmi 1959. aastal. See põhjustab perekonnas rassilisi konflikte. Värvilisel emal on peaaegu valge tütar, kelle etnilist päritolu pole näha. Ema töötab jõuka valge pere majapidamises köögis ja majas.

• Maja tütrega on tihe sõprus. Tütar ei saa aga emaga hakkama saada, kuna ta lükkab nahavärvi tagasi - ta tahab olla valge ja häbeneb oma ema.
• Linna läheduses, kus nad kaks elavad, eitab tütar ema kuni surmani. Alles siis, kui ema sureb, leiab tütar tee ema juurde.
• Film elab paljudest individuaalsetest olukordadest ja suurejoonelisest finaalist, mis oli 1960ndatel väga vastuoluline. Pärast seda on film kantud riiklikku filmiregistrisse kui kõigi aegade suurim draama. Täpsemalt 2015. aastal.
• Ema matustele lisandub väga kurvalt ka Mahalia Jacksoni muusika lauluga "Trouble".
• Saksa kultusrežissöör Reiner Werner Fassbinder ütles filmi kohta: "Suur, hull film elust ja surmast."

Järgmises artiklis kuvame teile, millistel platvormidel saate filme tasuta ja seaduslikult alla laadida.

$config[ads_text5] not found